Duo, trio, quartet, quintette, sextuor

Ma démarche est très instinctive et je laisse mes sens me guider. Comme dans une interprétation musicale, je cherche un phrasé, une tonalité, un rythme, des dissonances, des silences, des nuances … Ma partition n’est pas écrite, j’ai des mélodies plastiques dans ma tête plus ou moins connues et reconnues, que j’écris et réécris dans le temps, suivant mes humeurs et intentions du moment.

Le hasard a sa place avec ses surprises fondatrices indispensables, mon tempérament par « une reprise en main » restructure l’ensemble pour repartir.

Le papier Yupo me laisse une autre palette à explorer, c’est dans ce nouveau jeu de hasard que mon protocole s’enrichit et se précise. Je me suis amusée à réunir un ensemble de dessins autonomes pour une composition globale finale. Un tout supérieur à la somme des parties … comme pour les duos, trios, quatuors et autres formations musicales en musique de chambre. Une découverte plastique qui vient en écho à l’inconscient pour donner de l’énergie à l’exploration.

« On ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve »
Héraclite

L’artiste s’inquiète souvent de la répétition, de la routine, du piétinement, de la mécanique des mêmes gestes, soucieux de ne pas s’installer dans la création d’un art dénué de sens, stérile.
Et pourtant c’est dans la répétition de l’action que l’artiste cherche à faire renaître l’espoir d’un chemin débridé, souvent négligé, obscur pour approfondir sa relation avec lui-même et sa relation avec les autres.
« L’acte est vierge, même répété » avec cet aphorisme de René CHAR tiré des « Feuillets d’Hypnos », gardons en alerte notre envie artistique.